B站可以年轻，但终究要进入大人的世界 - {$web_name} 取而代之的是播放时长
B站14周年，总算把一件阻碍巨大的确定合作下去了：从此不再显示影像的播放量，取而代之的是播放时长。
缘由叔叔已然阐释得很清楚了，针对B站普遍的深度Netflix资讯影像长度而言，以播放量为第一指标的合理性是不足的，这也会助长那些旨在把人骗进来贡献访问的影像创作方向，所以更为能够证明影像品质的资料，实际上是使用者消费的时间总量。
而叔叔没有明说的，是多个信息渠道之间同场竞技，播放量的公平性不是一致的，同样的10分钟，使用者可以刷掉30个短影像，却或许只够在B站看完1个影像，如此同权计算，让B站的信息估价在甲方行业相当不利。
这也构成了B站UP主们持久以来的困扰，头部或许还好，众多的腰部UP主商单缺得飞起，加上信息成本又居高不下，尤其在专职身份里，「用爱发电」不再是一句自嘲，而是成了一种怨恨。
原本激励打算是UP主们用来冲抵开销的一种方式，这相当于B站的信息补贴，只是由于众所周知的经济周期，这份补贴变得越来越薄，它对UP主的分忧特性也趋于杯水车薪。
叔叔还给出了一组资料，2022年UP主总收益同比增长了28%，另外本年Q1获得收益的UP主同比增长50%，这两个资料尽管没有完全对齐，但也不难看出僧多粥少的现实难题，答案就和开网约车为什么越来越不挣钱了的疑问是一样的，不是你不奋斗，也不是没人打车了，就是一个供求结构改变的结局。
于是，过去一段时间常常呈现的重复性剧本就是，UP主发一张后台截图，上面是几百万播放量的一部影像分到的收益数字，低得像个笑话。
于是留言区里一片愤愤不平，转到别处的反馈也是唏嘘不已，觉得这真是亏待了做信息的人。
然后有在外网做YouTube的本周5G网络汇总晒出自己的分成，就播放量和收益的比例而言可谓吊打B站的UP主。
再就是热榜呈现知名UP主停更的资讯，大家纷纷感慨用爱发电的不易，去翻B站的分成，又会察觉每年几十亿人民币的发出去，完全不像克扣的样子。
这样的叙事流程，已然成了一种季节性的固定模版，每隔一段时间就会呈现一次，但是不管怎样抱怨，它都得不出一个明确的因果，也就是何以至此的核心本质是什么。
含有政治正确的「都怪资本」，在这套叙事里也不太立得住，由于资本也亏得不行，B站股价持久低迷，资本恨不得帮它数着账上现金还能熬过多少个自然日。
最后大家只能生气的兴办出B站药丸这种抽象注脚，用来圆出一个勉强的阐释。
就像摆了一桌麻将最后假如人人都说自己输钱了，那么这肯定是不对劲的，只可是在回答钱到哪里去了这个难题之前，我们先要搞明白钱是从哪里来的这个难题。
我写的这篇文章，或许是你能目睹的对B站商业模式理解最为通透的信息。
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YouTube的千次播放收益大约是2-8美元不等，浮动大的缘由在于看客所处地域各异，来自经济发达全国的看客可以贡献更高的收益。
为什么会这样?
由于YouTube的分成计划是基于影像的贴片广告，创作者上传了影像，然后广告主在影像播放前/播放中投放广告，这笔广告费用给到YouTube后，渠道扣除它的若干和税费，剩下的就是创作者所得，公式相当清晰简易。
由于经济发达全国的看客拥有更高的采购力，他们的广告转化效果更好，所以美国看客点一次广告，和印度看客点一次广告，结算售价可以差上10倍以上。
阐释这些的缘由在于，在谈论影像渠道的收益之前，大家至少要有基础的经济常识，否则难免会闹出撒泼的笑话，指着一口锅骂，你为什么不像别的锅那样给我生出那么多白米饭?
不管是拿YouTube的账单去讥笑B站的UP主，还是本周喜剧片报道揶揄B站的收益堪称羞辱级别，都犯下了虚空对比的失误，由于两个渠道的商业模式是完全各异的。
B站没有贴片广告的概念，都怪叔叔在知乎夸下或许倒闭但不会变质的海口，这在今日已然沦为妥妥的负资产，非但使用者不买账还天天做表情包嘲讽，在散户投资圈里，不敢上贴片广告也早就是B站决断力不足的铁证了，没有之一。
所以严格来说，B站是没有广告分成这个说法的，由于UP主的影像并无贴片，有的只是插进页面的老式Banner广告(经济效益不可和贴片广告同日而语)，所以B站影像的创收来源，实际上是B站整体营业收益的内若干配，它是非行业化的，所以也不存在既定比例这种汇率。
简而言之，B站是在用自己的企业收益来供奉UP主。
于是我们目睹，UP主们在2019、2020年的时候，每1000播放可以赚到最多几十块钱，而从上一年以来就呈直线下降走向，乃至低到了令人发指的几毛钱几分钱，连电费都抵不上，这种落差固然难以接纳，但是究其根本，它和人力所及之处关系不大，UP主们依然在做着和过去一样的影像，B站也没有发生重大转变，唯一改动的，是资本。
是的，就是B站的小好友们日日骂夜夜恨的资本，UP主们过去可以拿到那么高的激励打算，是由于资本在给他们发这笔钱，如今资本自己余粮也不多了，所以缩减了这项开支，然后风起于青萍之末，浪成于微澜之间，下游全都懵逼了。
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好了，我如今把大家按捺不住的反驳先发出来吧：
你搁这说你*呢?没UP主做影像的话B站能有今日?怎么***到你嘴里就成了资本养活UP主了?渠道挣了那么多钱却让UP主寒心这不是剥削是什么?你***!
OK，我再来举个例子，不算尤其恰当，可是网友漫威电影精选依然归于经济原理的使用。
万达建了一个商场，里面有很多店铺，挂牌年租几十万，请问为什么值这个价并且卖得出去?缘由自然有很多，比如售价里包含装修水电等等，但是最重大的，是为前方的人流买单，有顾客，就有收益，就能压过成本还有得赚。
那么这些顾客，是万达「拥有」的吗?是万达和他们约定了，以后要来逛街买东西吗?没有吧。所以万达像不像空手套白狼，它建了一家商场，以顾客为筹码给商家卖店铺，以店铺为吸引让顾客前来购物，这也太狡猾了吧?
假如我们只承认生产的价值，那么万达乃至全部零售产业都会是一个巨大的骗局，就像上面的泣血质问，明明是UP主制作了影像、使用者贡献了流量，你怎么敢说是资本在给人发钱呢?
零售产业有一个经典的「人货场」理论，大致意思是，人(消费者)、货(消费品)、场(成交地)原本被分割在各异地方，要想达成交易的条件相当苛刻，而商超这种产物做到了「人货场」的统一，尽管开商超的人看起来没有任何生产行为，但他缩短了交易链条，创造了增量价值，所以也能坦然分走一块蛋糕。
后来芝加哥大学教授科斯提出了「交易成本」的说法，并拿到了诺贝尔经济学奖，他说企业存在的理由就是它用自己的内部治理成本覆盖掉了民间交易成本还有利润，这就是创造价值的定义。
回到开头的难题，假如UP主生产信息、使用者消费信息的关系就足够了，那么为什么大家要留在B站给人剥削呢?UP主自己去开个站点然后让影迷来看影像就好了嘛，既没有中间商赚差价，也不会面临克扣收益的烦恼，对不对?
用脚投票是最诚实的，之所以挪不动脚步，还不是由于针对饭从锅里来这个判断没有底气，用来抱怨可以，呈堂证供不成。
我就直说了吧，UP主在B站发影像可以有钱拿，是由于资本看好B站的增长，并用买入行为证明了自己的立场，而B站由于股价上涨，得以提升前方的预期，然后用资本的扶持制定每年的分配计划，其中就包含了每1000次播放到底值多少钱。
在这个算力里，对影像信息的估价，和UP主、和影像本身的关系都不大，是投行给B站的评级和交易行业的走势，确定了影像的收益均值，假如抛开细枝末节的作用，最简洁的答案就是如此。
后来发生的事情歌里早就唱出来了，如此日常三十年，直到大厦崩塌，就像杭州正排队签裁员协议的P7P8们想不通自己怎么敢背5万的月供，UP主也不明白，什么也没做错，还是一样用心在做影像，怎么就分不到钱了呢?
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B站和它的使用者是双向奔赴的，这句话好像出自老蒋，也或许不是，但其含义是不言自明的。
正好，前段时间也有一张尤其刻薄的刻画截图被到处转，说是B站以一己之力把中国最没有价值的互联网使用者都圈在了自己的渠道上，这种提纯能力造福了其他渠道可以分到较高的商业价值，它们都应该给B站送锦旗。
唉，只能说三十年河东，过去你们都是这么嘲讽豆瓣的，如今豆瓣都快半身入土了，几句一字不差的拿过来套在B站身上，居然也没什么毛病。
此时必须强调的是，在刻画使用者有没有价值的时候，在很多时候并不会和他们的实际经济能力挂钩，就像快手做的下沉行业，老铁们都没什么钱，但假如人家可以赚100块掏20块去主播店里买东西，这个价值可就大了去了。
B站的难题在于，使用者不是没钱，可是渠道没有足够的商业化工具来释放使用者价值，不是我老绕不开贴片广告这个东西，而是贴片广告早就被无数次证明了它是最适合中长影像的变现方式，而B站不愿不肯不敢上，就是抱着金饭碗乞讨，可气之处远大于可怜之处。
阿姨倒是在一次财报会议上阐释过不上贴片的理由，说是高估了这一块的流水，经过内部计算即使上了也不会提升太多收益。
我的点评是，贴片这种模式，本身就是「包产到户」的象征，UP主能够很明确的目睹他的信息吸引了多少广告，按CPM/CPC可以分到多少钱，这才是真正价值上的激励打算，而不是借激励这个名份去炒大锅饭，去当UP主一辈子的衣食双亲。
就像YouTube为什么很少有针对渠道分配不公的怨言，由于创作者的后台都是一目了然的，做得好做得不好都会在资料上表现出来，创作者也能意识到自力更生丰衣足食的关联性，这就省掉了不必要的猜忌。
B站上贴片的最大好处不是能给企业带来多少增量收益，而是为UP主们兴办正常全球的商业常识，把渠道从无限责任的保育室里拉出来，人力有时而穷，争论多少播放量应该换成多少钱，直接去广告交易行业里计价就好了，这是一个客观指标，而不应该是主观臆想。
与此另外，使用者也不是无辜的，B站的风气的确不太对劲，他们和渠道之间的双向奔赴，更像是相互绑架，渠道把自己架在高处忌惮使用者的众口铄金，在商业化上畏首畏尾，使用者既不关心也不宽容渠道的挣扎，巴不得你越惨越好。
年初的时候，我和几个B站的UP主吃饭，其中少的60万粉，多的接近200万粉，当时说到一个很有意思的议题，就是他们都很不喜欢使用者在留言区给自己的升级作品刷「高创影像」。
我说这不是夸奖吗，他们说影迷觉得这是对UP主的认同，但身为UP主目睹这种盖章会感到压力很大，由于信息生产不是规范化的工程，它必然是会有所浮动的，而针对高创的狭义追求，会削弱给UP主的产能。
这里的潜台词或许稍许政治不正确，就是UP主和使用者也都要适度容忍所谓的低创信息呈现，这本身就是渠道多样性的体现，只是在现有的存量分配操控系统里，低创信息的原罪不只限于品质层面，还关乎到分蛋糕的嫌疑。
举个例子，在抖音或是快手，创作者不会觉得渠道上有劣质影像会作用到自己的收益，由于规则相当明确，自己可以挣多少钱，都取决于自己的接单能力，这就是增量思维。
但在B站，由于分配制度的存在，UP主会觉得相互之间瓜分的是同一个补贴池，从而自然生出一个带有敌视成分的鄙视链出来，觉得自己品质更优的UP主，觉得品质偏低的UP主吃掉了自己的该得收益，这就变成了存量思维。
像是B站如今很多UP主相当厌恶AI生成影像的玩法，倒不是由于对技术有什么偏见，只是尤其朴素的觉得AI影像假如多了起来，自己能够分到的补贴只会更为遭到稀释。
增量思维造就活水，存量思维带来内卷，现实就是这么残酷。
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在YouTube已然一家独大的时代，我不得知还有多少人记得Vimeo。
Vimeo的兴办时间，比YouTube还要早一年，它在早期和YouTube的特性基础一致，就是提供影像托管办事，让使用者可以上传自己拍的信息。
可是，Vimeo的管理路线相当独特，由于创始人是艺术家出身，所以Vimeo始终坚守简洁优美的页面设计，在带宽紧缺的时代率先扶持高分辨率影像，并且坚决排斥广告，活跃在Vimeo上的创作者，也以各类专业的影像创作者为主，比如执导、设计师、摄影家、混剪爱好者等等。
假如用B站使用者的「高创/低创论」来说，Vimeo是一个妥妥的高创小区，首页的精选影片都是拿奖拿到手软的作品，和它相比，YouTube无异于一个嘈杂不堪的草台班子。
迄今为止，Vimeo做得实际上还行，前几年的估值据说到了60亿美元，还研究了开售打算，尽管后来无疾而终，凭借使用者以便扶持那些精品影像而支付订阅收益，Vimeo每年也能做到几亿美元的营收。
但是考虑到它曾和YouTube一时瑜亮的历史背景，这个结局只能说是黯淡无光了，依据Google的财报显示，YouTube上一年Q4的广告收益——不算会员、音乐和研究媒——高达86亿美元，大约相当于100个Vimeo吧。
要得知，Netflix的2022Q4收益也就77亿美元，它不惜血本的在信息制作上投入资金，从自制爆款剧集，到全球采购版权，最后赚钱能力乃至还比可是差不多不自己生产任何信息的YouTube。
这就是生态循环的力量，为什么YouTube的创作者都心甘情愿给渠道打工?由于YouTube真的能帮他们挣到钱。为什么YouTube的贴片广告大多数都能在5秒内跳过?由于海量的资料扶持它的算力不断完善广告匹配效率，并用这种体恤使用者感受的方式承担无效损失。为什么广告主愿意挑选在YouTube竞价投放?由于这里的信息生产足够集中且规模化。
这就是典型的「飞轮效应」，相互咬合的齿轮只要有一个着手转动，就会对下一个齿轮形成合作力，最后动能也会回到自己身上，形成一个可持续的飞速增长模式。
我要说的是，假如B站还想变成YouTube而不是Vimeo，它就应该搭建这套飞轮体系，我们都注意到，B站的历次促销，无一例外的都把UP主放在聚光灯下，言辞恳切极尽尊荣，大有「功成不必在我」的低眉姿态。
这没有难题，没有UP主的刀耕火种，就没有B站的今时今日，对B站来说，UP主就是第一片齿轮，是兴办所有前方的原动力，所以必须时刻奉为上宾。
但是礼遇终究不能当饭吃，UP主需要的是能和作品明确挂钩的收益模型，而不只是渠道的雨露施恩。
这里倒也不是指责B站，毕竟在商业化这件事情上，B站自己也做得很差，这或许又和很多B站使用者的观感相悖了，大家觉得B站这些年来广告越来越多，你怎么敢说它商业化很克制?
不如我再给出一组资料来说明，在把境内主流信息渠道在2022年的人均广告贡献值(广告收益/月活跃使用者)来做对比，相当于每一个使用者在各异渠道上消耗的广告费用：
抖音 - 131.6元(以1000亿估算)
小红书 - 92.3元(以240亿的内部目标估算)
快手 - 76.6元
爱奇艺 - 22.3元
微博 - 19.8元
知乎 - 18.3元
B站 - 15.6元
是的，就大家被广告轰炸的程度，B站是垫底的，由于没有贴片广告，B站只能使用相对落后的横幅广告，和双列布局下的信息流广告，相当局促。
就这，还要被骂叔叔吃相难看，我是第一个各异意的。
5
在大多数时候，「你变了」都是一句情绪激烈的诅咒，就像马克·查普曼在对约翰·列侬连开五枪之后，据说他还蹲在血泊旁边对着失去意识的列侬喃喃自语，其中就包含这句「你变了」。
但是针对B站而言，「你变了」恐怕会是姗姗来迟的祝愿，在管理一个年轻渠道、维系一群年轻使用者的过程里，难免置身于那种相信热爱可以解决所有难题的氛围里，但在大人的全球里，与客观规律和解并不可耻，彼得·德鲁克说过，做正确的事情，和正确的做事情，是不一样的，称职的企业都得知该如何挑选。
所谓成熟的代价，就是不断的和冲动告别，和飒爽告别，和不曾改变的事情告别。
14年前，和B站兴办的同一时期，「凉宫春日的忧郁」升级了14集动画新作，其中含有著名的「漫无止境的8月」，京阿尼以开创性的重复播放为看客再现了情节设定里的焦躁和疲劳，而最后落幕时间闭环的条件却是精确满足少女的任性，让她圆满的达成每一个暑假打算。
14年过去了，谷川流的存在感几近归零，平野绫带着丑闻退出了声优界，连京阿尼也经受了血光之灾，一切都不一样了。
从一个平替站点成熟为一家开售企业的，B站本就和转变站在一边，城头变幻大王旗，唯自缚者不可进。
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